Hot Spot – Conheça um dos maiores museus a céu aberto no Brasil

Pq das Aguas_menParque das Águas – A mais recente ala museal do Parque Histórico, inaugurada em 2015

Existe hoje uma onda de novos museus pelo país, a implantação e atuação desses museus no Brasil é recente e crescente, esse fenômeno é resultado de uma série de fatores: políticos, sociais, econômicos e culturais, a própria dimensão do entendimento da instituição museu ganhou novos significados e significações nas últimas décadas, deixando um pouco de lado aquela velha imagem de um espaço elitista e formal, aliás, velho, foi um dos termos do imaginário coletivo acerca da instituição que gradativamente vem sendo desmistificado, o interesse latente do público por esses espaços demonstra isso. Outros fatores como a democratização do acesso ao público, a dinamização das atividades museais, abertura para participação comunitária e financiamento via renuncia fiscal, favoreceram o crescimento e firmamento do setor.
Hoje podemos dizer que os museus já estão se tornando parte da vida cotidiana dos brasileiros, ou de uma parcela significativa deles, e isso é incrível! No Hot Spot de hoje, vamos falar um pouco do Parque Histórico de Carambeí, um dos maiores museus históricos a céu aberto do país, que dedica seus esforços na preservação da memória dos imigrantes holandeses em um parque com alas museais temáticas belíssimo, que é também um dos três museus mais visitados no Estado do Paraná.

10006258_830327233676617_6862506469461119839_nO Parque das Águas representa a arquitetura típica holandesa e a relação com diques, canais e pontes na engenharia das águas.

Localizado numa pequena e encantadora cidadezinha do interior do Paraná, próxima a Curitiba, com pouco menos de 20.000 habitantes, o museu se destaca pela sua dimensão territorial em seus mais de 110 mil m² e por ser um projeto privado de caráter sociocultural com o compromisso de preservar a memória dos imigrantes que se estabeleceram na cidade de Carambeí e assim difundir a cultura dos Países Baixos, pois, a imigração massiva da cidade foi neerlandesa. Inspirado nos museus escandinavos de folclore, onde os visitantes podem interagir com o acervo e com a arquitetura, o Parque reproduziu uma pequena vila histórica dos anos 1930 em tamanho natural, para representar toda a dinâmica social da antiga colônia de holandeses, pautado é claro, na experiência do visitante e no conceito de interação.

DJI00251A Vila Histórica reproduzindo a antiga Colônia de imigrantes dos anos 1930

DSC_9118_HDR

Outra ala interessante é o recém inaugurado Parque das Águas, um complexo museal destinado a ilustrar o controle do fluxo das águas pelo povo holandês, em casas temáticas que abordam temáticas como sustentabilidade, economia criativa e cooperativismo, inclusive há uma casa construída somente com material ecológico, possui abastecimento por luz solar e os canais do complexo são abastecidos somente com água da chuva, enfim, responsabilidade ambiental passada por gerações.

pa1

O ambiente proporciona uma verdadeira imersão na história e cultura local e isso é muito bacana, logo na entrada do Parque há uma ponte pênsil de origem holandesa para atravessar um pequeno canal, mais adiante avista-se uma bela casa de arquitetura típica da Renascença daquele país.

Visite 1
Continue Reading

A Fotografia subversiva do Coletivo Gorsad Kiev

10589808623_f43f31060c_z

11734222594_f82d5f7b1d_z

Antes da cantora MØ mostrar um lado oculto da juventude periférica ucraniana no clipe de Kamikaze, de uma forma bem estilizada, é claro, o Coletivo Gorsad Kiev, que nós também já falamos aqui, mostrava, a um bom tempo, um lado cru do ‘jardim urbano’, tradução literal de Gorsad, do que é ser jovem em Kiev. Com uma estética pautada nos preceitos do “faça você mesmo”, com elementos da cultura underground, o trio registra retratos subversivos dessa parcela da população vulnerável e oterside. As imagens contrastam com os incidentes devastadores que estão afligindo o país e muitas vezes apontam para a ambiguidade da sexualização desses jovens, mostrando uma geração positiva que não se abala com os conflitos bélicos da região.

Continue Reading

O punk tropical das chicas do Kumbia Queers

kq1

A emergência de um discurso político e de empoderamento na cena cultural não é algo realmente recente, o próprio queer aparece nos mais diversos segmentos musicais como uma alternativa ao questionamento e a visibilidade, nomes como Le1f, SSION, Hunx and His Punx, THEESatisfaction, vem se destacando no gênero e abrindo caminho para outros projetos, um deles é o Kumbia Queers, um grupo musical composto por seis chicas entre argentinas e uma mexicana. O projeto se iniciou em Buenos Aires em 2007, onde a princípio suas participantes tocavam covers de Madonna, Ramones e Black Sabbath, parodiando-os para o ritmo de cumbia, com letras cheias de queerzismos e muito humor. Elas possuem quatro discos lançados, desde então, Kumbia Nena de 2007, La Gran Estafa del Tropipunk (2010), Pecados Tropicales (2012) e o recém lançado Canta y no Llores.

kq2

A mescla entre o ritmo de cumbia e o punk juntamente com muito groovy não poderia estar mais afinada, e faz qualquer um dançar desde o primeiro instante de audição. ¡Que lo disfruten!

¡que lo disfruten!

Documentário mostra a batalha de banda brasileira em NY

Fleeting Circus_Credito_Carolina_Caffé (2)
Foto: Carolina Caffé

O sonho de muitas bandas de rock nacionais é ter a chance de ultrapassar as barreiras geográficas e conquistar o seu lugar ao sol em outro país. Nova York foi o local escolhido para dar os primeiros passos daqueles que seriam conhecidos como “Brooklyn Days”, documentário que conta os obstáculos e vitórias da banda Fleeting Circus em sua primeira turnê internacional. O material foi dividido em três episódios, de cinco minutos cada, e vai ser disponibilizado semanalmente no canal oficial da banda no Youtube.

Na busca de melhores perspectivas para seu trabalho, os músicos brasileiros que arriscam sair do país vão encontrar um local ora diferente e frio, ora acolhedor. Com a Fleeting Circus, foi a segunda opção. Situados em Williamsburg e Bushwick, eles fizeram grandes amizades por lá, entre elas a diretora Carolina Caffé, que comprou a ideia do projeto de um documentário sobre a turnê dos rapazes em terra ianque.

A solução para divulgar o documentário de forma que todos pudessem ter acesso, e assim, aprender com a experiência da banda, foi disponibilizar os vídeos gratuitamente no Youtube. Com linguagem objetiva, o documentário mostra que estar longe de casa não é fácil, porém ao subir no palco, nada mais importa. O formato em três episódios de poucos minutos é uma forma de acompanhar a tendência atual de passar informação rapidamente, sem perder o principal objetivo: produzir música de qualidade.

Fleeting Circus_Credito_Carolina_Caffé (3)
Foto: Carolina Caffé

Primeiro álbum, primeira turnê fora do país e um público totalmente novo. O documentário “Brooklyn Days” surgiu da vontade de registrar esse divisor de águas que a banda estava passando. “Acredito que vivemos uma época muita boa em Nova York, e encontramos uma resposta positiva para nosso trabalho. Nada melhor do que filmar e compartilhar com os fãs essa história tão única”, conta o guitarrista da Fleeting Circus, Felipe Vianna.

Acostumados a lidar com a música de diversas formas, a banda encara o mercado musical de um jeito diferente das bandas nacionais, sempre encontrando uma maneira de trabalhar com música, fosse produzindo trilhas sonoras para novelas, filmes e, até mesmo, como banda ao vivo no show circense do Unicirco Rock Show. De acordo com Felipe, a viagem serviu para “confirmar a concepção de que a Fleeting Circus pode seguir a identidade de uma touring band, apresentando uma música autoral de boa qualidade e com um público interessado em apreciar o material”, analisa.

Da Assessoria

FashionHunt: Health goth

elliphant-mo

2014 e 2015 foram os anos em que todo mundo que você conhece virou gótico, certo? Se você entra em lojas de departamento de roupas ou tem uma conta no Tumblr já deve ter percebido que essa tendência chegou também nas roupas esportivas. Os góticos acharam um novo jeito de usar as roupas de ginástica com elementos street que deixaram as peças com um visual totalmente novo.

health-goth1

Na verdade as tendências não surgem do nada e é importante entender que alguns contextos socioculturais permitem que elas se alastrem e ganhem popularidade. Atualmente notamos uma maior procura das pessoas por estilos de vida saudáveis, tanto na alimentação como na procura por exercícios físicos, demandando uma crescente atenção do mercado aos itens esportivos, incluindo o de roupas destinadas para a prática dos mesmos.

Roupas de ginástica sempre tiveram uma ligação forte com a moda de rua, e o health goth parece trazer o mundo do esporte a uma cultura que nem sempre aprecia academias cheias e incentivar a prática de exercícios e a preocupação com a saúde. Além disso, é importante lembrar que nem todas as pessoas que praticam exercícios são fãs de roupas neon. O health goth traz, dessa forma, uma paleta composta por preto e branco – imagine aqui marcas que usam paletas monocromáticas, principalmente a Adidas – e materiais como o arrastão em peças ou combinações com mais apelo fashion, juntamente com acessórios anos 90 e batons escuros. O resultado final é um gótico mais minimalista e menos caricato, que remete em alguns aspectos (androginia, uso do preto, modelagem oversized) à moda de alguns estilistas japoneses dos anos 80. O oriente é, inclusive, referência de várias estampas do health goth.

0cb778eac1b0635436ae054789716466

1b57215fbf76044317cafb7831d9cc20

3adfdea25d308da377c6ed8738df1be5
Continue Reading

Melhores dicas sobre o que levar vestido a um evento num casino

las-vegas-580793_1920

A única coisa melhor do que ser convidado para uma festa num casino é de se vestir adequadamente para a ocasião. As pessoas que participam desses eventos devem estar em sintonia com o ambiente para realmente entrar no clima da noite.
Se o ambiente é mais clássico e você vai frequentá-lo a noite, um belo conjunto preto cai muito bem. Para os homens, sapatos em couro ou mocassins não tem erro. Para as mulheres, o look pode se tornar ainda mais charmoso se acrescentar acessórios coloridos, como colares, pulseiras e um belo sapato de salto alto. Abuse nas cores nestas horas.
Os blazers com jeans também serão ótimas escolhas, pois deixam a composição elegante e despojada ao mesmo tempo, de acordo com seu estilo. É possível brincar desta forma, montando blocos de cores, com blazers mais ousados, coloridos ou texturizados. A dica serve para ambos os sexos.
O couro é sempre muito ousado, mas traz um charme fora do comum, além de sensualidade. É claro que a escolha deve ser moderada e em apenas uma peça e qualquer ítem em couro deve ser usado preferencialmente à noite. É claro que as demais peças precisam acompanhar a composição. Com o couro, utilize branco ou bege que não tem erro.

poker-390064_1920

Tanto para mulheres como para os homens, camisas podem ser bem sérias, mas permitem algumas brincadeiras com estamparias interessantes. Homens podem caprichar em estampas menores, as mulheres em estampas mais abertas. É claro que o bom senso exige cuidado na escolha para não parecer que se está num bloco de carnaval.
Se você conhece bem as regras do local, pode quebrar algumas delas com pequenas doses de ousadia. Faça com cuidado, é claro. Se no país onde você está não é permitido pernas à mostra, uma fenda discreta num vestido vai quebrar esta norma se que você seja barrada pela segurança do casino em questão. Seja criativo!

Mas se a sua ideia é apenas se divertir sem precisar sair de casa e sem ter que se preocupar com o look adequado, use pijamas. Isso mesmo! Atualmente existe uma série de jogos muito divertidos como póquer, roleta ou blackjack, que podem ser jogados gratuitamente e acessados diretamente do seu quarto através de um smartphone ou tablet em sites como RoletaOnline.pt. Pode ser tão excitante quanto frequentar um casino real.
A verdade é que o desenvolvimento tecnológico torna a tecnologia em si muito mais acessível a toda a gente e, com isso, surgem novas e engenhosas formas de as tornar bastante úteis até para atividades normais do dia a dia e também por isso, em muitos casos, já são considerados completamente indispensáveis.
Além disso, a crescente mediatizacão em torno dos casinos e dos seus jogos faz com que a procura seja cada vez maior e a partir de todo o lado. Por isso, as apps e sites que apostam nisso tendem a associar-se a outros aplicativos de forma a atrair mais gente e tornar a possibilidade de jogar ainda mais fácil.

A poesia incisiva de Gabriel N. Andreolli

arriba _5

Se você chegou a esse post deve estar questionando a abordagem da leitura aqui no BLCKDMNDS, mas não seria a poesia um tipo específico de arte? Uma alquimia de palavras, que juntas tem o poder de transformar e transforma-se, em despertar sensações e sentimentos – pois esse é o mesmo princípio que cabe a prática artística.

O autor aqui abordado é a síntese dessa premissa, um verdadeiro alquimista, é daqueles sujeitos hiperativos com talentos diversos: escritor, poeta, cineasta, roteirista e o que mais lhe der na telha, Gabriel N. Andreolli começou a escrever aos treze anos, foi estudante de Direito e conseguiu uma bolsa de pesquisa em Direitos Humanos na University of Notre Dame de Chicago, insatisfeito com a faculdade, deixou o Direito e mudou-se para Buenos Aires para estudar cinema, de lá produz uma arte fervescente, tal qual a cena portenha que lhe abriga. Nas palavras do autor:

Meu trabalho é ficção, baseado em fatos reais. Meus contos relatam um jovem melancólico e sonhador que tem que lidar todos os dias com a memória e a saudade, o encantamento com a arte, com a existência, com uma rotina de noites embriagadas e a busca incessante por inspiração.

Inspiração essa que não lhe falta, Gabriel também mantém o projeto Averso com seu amigo Gustavo Paes, criador do projeto que reúne poesia, devaneios e manifestações artísticas e através da instantaneidade do facebook, consegue atingir um número significativo de leitores. Reunindo textos de sua autoria e também de outros artistas como: Mariana Alonso, Felipe Tomazini e do próprio Gustavo.

palavras

Sobre Universo Paralelo de Palavras e Tripas

Fácil é escrever sobre algo banal, difícil mesmo é escrever sobre algo ou alguém a quem se admira. Talvez por esse motivo relutei e prolonguei por quase um ano essa árdua tarefa, descrever “Universo paralelo de palavras e tripas”, do jovem autor Gabriel N. Andreolli. Quando recebi o livro em minha casa e devorei-o em uma única noite, correu por mim um misto de sensações, resultando num liquidificador emocional, daqueles que mexe e remexe suas memórias, fazendo emergir suas mais dolorosas e saborosas lembranças, um agridoce de sentimentos.

Sorri, chorei e me excitei a ler cada jogo de palavras que ardiam minhas entranhas. Ardor, aliás, é um dos reflexos da cultura latina mais marcantes na obra do autor, um delicioso hibridismo de drama e tesão. O livro cumpre o papel que sugere em seu título, um universo paralelo de palavras e tripas, que transcende o leitor fazendo-o remeter ao seus mais íntimos sonhos, medos e angústias, é impossível não se identificar com pelo menos uma de suas poesias.
Incisivo porque como numa terapia de acupuntura a cada palavra lida consegue uma reação de um sentimento despertado. Um Santiago Nazarian as avessas, se esse tem deslumbre sobre o obscuro e a morte, Gabriel, é justamente o oposto, tem fascínio pela vida e mais do que isso, pela vida vivida.

Gabriel N. Andreolli é um nome que não deve ser esquecido entre tantas promessas efêmeras dessa nova safra de poetas e escritores emergentes. Facilmente não será.

arriba _7

Se interessou? O livro pode ser comprado por meio de sua página oficial na internet, por um preço honesto e simbólico.

Para saber mais do artista, acesse

Página Oficial
Facebook

III Mostra Mangue Cultural na Associação Raso da Catarina

Raso da Catarina realiza III Mostra Mangue Cultural de Março a Maio 2015 – Quatro coletivos culturais se apresentam gratuitamente em março na Praça Eder Sader

mangue1

Uma celebração à diversidade cultural toma, mais uma vez, o espaço da Praça Eder Sader, na zona oeste de São Paulo. Após uma primeira edição bem sucedida no mesmo local, a Associação Raso da Catarina promove apresentações de importantes coletivos da cidade, abrangendo grupos como ‘Pombas Urbanas’, ‘Orquestra de Berimbaus’, Coletivo Favela em Cena, entre outros, do dia 08/03 a 24/05. Diferentes linguagens artísticas serão ponte para interação entre produtores culturais e público, que poderá apreciar atrações de circo; teatro; música; hip hop e culturas populares, de forma gratuita.
Projeto realizado com o apoio do Governo do Estado de São Paulo e Secretaria da Cultura em parceria com a subprefeitura de Pinheiros e as instituições Gam Yoga & Bambu Brasil, a ação pretende ampliar a apropriação dos espaços públicos por meio da arte e da cultura, incentivando o engajamento da comunidade para superar as barreiras socioculturais que ainda persistem no bairro.

Era Uma Vez Um Rei - Tatit Brandão I (3)
Continue Reading