O casal de artistas do Texas Hillerbrand + Magsamen criaram a série “Mandala“, montando círculos harmoniosos com objetos coloridos variados do dia a dia. A ideia surgiu dentro de casa, utilizando-se dos brinquedos dos filhos, como peças de Lego, bonecas, carrinhos, livros, etc.
O projeto Dingbat Cobogó é uma fonte digital criada pelo designer e produtor cultural Guilherme Luigi baseado na pesquisa Cobogó de Pernambuco do designer, fotógrafo e pesquisador Josivan Rodrigues.
Em sua primeira fase apresenta 36 símbolos em versão positiva e negativa. Disponibilizada gratuitamente no site do projeto para download, podendo ser utilizada em qualquer programa com editor de texto.
Explicado o projeto chegou a hora de falar da segunda parte do mesmo: a caça aos cobogós. Continue Reading
Graduado em Fotografia e Escultura na Faculdade Savannah de Arte e Design, o jovem artista de Nova York, Mark Dorf, possui um trabalho instigante e extremamente pertinente – trazendo à tona toda uma discussão em torno do cyberspaço e de realidades virtuais. Seus trabalhos examinam a relação humana com essas realidades fabricadas em contato com paisagens físicas, usando da fotografia e da escultura para se expressar. Dentro das imagens que ele se concentra, usa da forma geométrica e sintética para contrastar contra a paisagem em que se manifestam. Concentrando-se na paisagem e nossa linguagem digital moderna para entender a digitalização do ambiente.
A colaboração entre a fotógrafa Marion Luttenberger e sua amiga Briony resultou num trabalho super bacana para a empresa de alimentos de Vancouver Goodforks, a série de fotos apresenta alimentos, como frutas e legumes cortados formando padrões geométricos para ilustrar a beleza de um sistema alimentar saudável. O foco do projeto é sobre a autenticidade e a transparência dos mercados, enquanto acreditando que boa comida tem o poder de alterar a viabilidade econômica das comunidades.
Uma maneira diferente de iniciar o ano, mesmo que ele já tenha iniciado – o coletivo britânico de designers Nearly Normal, conhecido por seu trabalho com base em papel, criou um calendário com motivos de frutas, feito inteiramente com papel, num processo completamente minucioso e artesanal. O mais legal de tudo isso, não é o toque kitsch no uso de frutas tropicais em um design gráfico elaborado, mas o fato de que eles revelam todo o processo criativo e de elaboração da peça.
Mandarim é a língua mais falada no mundo e após a recente abertura econômica da China é uma das línguas mais procuradas em cursos de idiomas, a designer Shaolan Hsueh criou um método bem didático e fácil para memorizar os logogramas chineses, também conhecidos como caracteres Han (汉字 / 漢字), o projeto consiste em fornecer uma maneira simples de aprender chinês, combinando os próprios personagens com ilustrações em leituras literais.
A artista e designer francesa Maud Vantours possui um trabalho bem interessante usando apenas papel como matéria prima. Seu trabalho é composto pelo uso abundante de cores e efeitos gráficos que resultam em obras de 2D. Um trabalho poético que emerge de suas esculturas e padronagens e permeiam entre a arte e o design. Suas obras estão expostas na França e no exterior, em galerias e em feiras internacionais.
Fã de desenhos e animações, ou não, você há de concordar que este trabalho da artista japonesa Ruby Spark é uma verdadeira obra de arte. A ilustradora e designer se inspirou nos maiores vilões da Disney para compor belos frascos de perfumes. Coloridos e irreverentes, os projetos nos remetem, imediatamente, aos vilões de nossa infância. O projeto digital e sem qualquer ligação comercial verdadeira com a marca se chama “Disney Villains Perfume” e foi desenvolvido para resumir a essência e história de cada personagem. Impossível não reconhecer cada um deles.
