Esse vídeo não é propriamente novo, na verdade trata-se de um trabalho do ano passado do motion designer Dave Razor – que tem uma obra pautada na experimentação e no design conceitual. No filme, o aspirante a cineasta traz a tona uma atmosfera sombria em efeito caleidoscópico, usando do movimento, ruídos e do próprio imaginário social para criar uma narrativa aterrorizantemente bonita e instigante.
Para conhecer mais do trabalho do artista, acesse.
Ele é daquele tipo de artista que não se prende a uma única mídia como suporte, longe disso, o italiano Emanuele Kabu explora todas as possíveis nuances artísticas para empregar seu trabalho. Iniciou sua carreira no graffitti em 1994 e hoje permeia entre a ilustração, pintura, animação e música. Com uma estética bastante orgânica, fluída e pictórica – produz arte experimental desenhada à mão com uma forte característica voltada para traços geométricos.
Kabu já produziu inclusive um clipe para a banda Little Dragon, num trabalho bastante psicodélico convergido numa narrativa desfragmentada, dentre esse, ainda uma dezena de vídeos incríveis, além é claro de todo seu trabalho como ilustrador tradicional e artista de rua.
Para conhecer mais, acesse.
Murat Sayginer é um artista visionário checo especializado em computação gráfica e fotografia. Murat começou sua carreira como fotógrafo e o fazia de forma impecável, mas o artista se viu mais estimulado criando seus curtas compostos por computação gráfica com uma estética única e impecável, também oferecendo interpretações de seres humanos através da lente de um futuro pós-corpo, aberto ao pensamento, inspirando e abrindo uma variedade de interpretações.
Unique Technique (2008)
Ratio (2013)
The Refractive Map of a Flying Fish (2010)
Volans (2014)
O artista ganhou vários prêmios internacionais, incluindo talentos emergentes do Ano no Prêmio de Gala 2010 na Grã-Bretanha.
Se você estava pensando em fazer alguma coisa depois de ver este vídeo, sugiro que reconsidere, porque seu cérebro está prestes a derreter fora de seu canal auditivo!
Mais sobre o trabalho do artista você encontra aqui.
Ela é sensação entre o público admirador das artes, hit cool entre os modernos, Frida Kahlo tem uma importante contribuição na história e história da arte, com mais de cinquenta autorretratos em toda a sua obra, ela encanta com cores vibrantes e traços marcantes. Entusiasta de seu trabalho, o motion designer e editor de vídeo francês, Florent Porta criou uma animação curta, porém não menos impactante, de sua obra Autorretrato com colar de espinhos e beija-flor. Foram semanas na criação do vídeo que foi realizado com a trilha sonora do filme Frida como inspiração.
Para conhecer mais do trabalho do artista, acesse.
A gente adora o trabalho do Branco Daniel aka OlhobrΔnco, vocês já devem ter percebido, ele é o vídeo de destaque do blog nessa quinzena e também já falamos sobre ele aqui. O artista que pratica intervenções na cidade de São Paulo com sua street art inquietante retorna com mais um vídeo mostrando o processo criativo e a execução de mais uma obra – Canis Majoris – o Cão Maior, uma constelação do hemisfério celestial sul. Aperta o play e vem com a gente!
Há quem ame e há quem odeie o Natal – essa que é a maior e mais importante festa Cristã onde comemora-se o nascimento do Menino Jesus e celebra-se o maior folclore ocidental: o Papai Noel. Santa Claus rouba a cena e até o propósito, por isso selecionamos as melhores animações para te deixar no clima natalino. Sarcasmo, ironia, deboche ,fofurinha, compaixão e espiritualidade, você escolhe! Aperta o play e vem com a gente.
Essa animação me chamou bastante atenção, talvez pelo simbolismo presente, ou mesmo pelas entrelinhas, gosto de coisas assim, que deixam você pensando e refletindo, e esse trabalho do cineasta e animador Carlos Lopez Estrada, intitulada Bear, me deu essa sensação de inquietude. O próprio Carlos descreve a história como um “despertar”, que pode ser interpretado de inúmeras maneiras, existe um simbolismo sutil na escolha das cores e também na cena da transformação, a atuação do menino Garren Stitt nos surpreende com tamanha delicadeza. A própria animação se mostra bastante delicada e com ótimos efeitos especiais, principalmente o contraste da realidade com a forma tridimensional do urso. Enfim, merece seu play!
O mundo dentro do mundo – o título já sugere muita coisa, mas trata-se de um curta que busca retratar o contraste entre o mundo caótico das grandes cidades e a busca interior por plenitude, essa, que talvez seja uma das principais dicotomias da contemporaneidade. O curta começa com imagens preto e branco da agitada cidade de São Paulo, sonorizado em uma densa atmosfera, para retratar o claustrofóbico mundo que vez ou outra nos encontramos. O ponto de virada ocorre quando o protagonista resolve olhar para dentro, fechando o seus olhos para o mundo externo, e entrando em estado meditativo. Para retratar essa quebra uma tv é destruída em imagens super slow. O vídeo traz imagens conceituais numa narrativa repleta de simbolismo, tem autoria da produtora Creativeclips gravado com uma câmera de cinema digital Red Epic, com edição da Da Vinci Resolve e a parceria cultural do BLCKDMNDS.